quinta-feira, 31 de dezembro de 2009

Eric Clapton


Foram escolhidos os álbuns mais clássicos, aqueles que são um marco na história da música, para serem apresentados em versões de luxo. São sempre produtos duplos, podendo ser dois cds ou um cd + dvd. A embalagem é um digipak especial com quatro painéis, com um cuidadoso trabalho gráfico, encarte especial com muitas páginas contendo comentários/ histórias das faixas, bem como fotos raras dos artistas. Além disso, o cd vem numa luva de acetato que, além de dar um belo acabamento, protege o produto. Porém, o mais importante de tudo é o conteúdo, e essa coleção traz o álbum originalremasterizado no cd 1 mais sobras de estúdios, gravações inéditas, versões ao vivo e remixes no cd 2.


Lobão Uma Odisséia no universo paralelo


Lobão sempre criticou a indústria fonográfica por investir preguiçosamente em discos ao vivo, editados sem critério artístico. Mas o lançamento do segundo CD do cantor no gênero, Uma Odisséia no Universo Paralelo, gravado ao vivo no Rio, em junho de 2001, não significa mudança de rota. O “universo paralelo” do título é o circuito independente. A exemplo do que fez com seu disco anterior, A Vida É Doce, Lobão distribui o novo trabalho prioritariamente nas bancas, com cópias numeradas ao preço fixo de R$11,90.
O cantor mantém coerência com sua ideologia ao reunir no CD tudo o que a indústria não espera de um disco ao vivo: clima pesado e músicas que não fizeram sucesso nas rádios. Não espere ouvir uma espécie de greatest hits de Lobão, até porque isso ele já fez, de forma exemplar, no CD Vivo!, lançado em 1990 com o registro de estupendo show do cantor no festival Hollywood Rock.
As guitarras dão o tom soturno do novo disco. Um clima sombrio emoldura músicas como “Samba da Caixa Preta” e “Tão Menina”, o hino da criança junkie na definição do próprio cantor. Entre poucos hits, como “Me Chama”, Lobão dá nova chance a músicas lançadas no disco Noite, como o rock “O Grito”. O álbum Noite passou despercebido, mas foi importante porque, nele, o cantor adicionou texturas eletrônicas ao seu rock, sem perder o peso – mantido nesta sua segunda odisséia independente.


fonte isto é


sexta-feira, 25 de dezembro de 2009

Nenhum de nós


"Paz e Amor Acústico" foi gravado ao vivo no final de 2000 no Theatro São Pedro, em Porto Alegre, ao final da tournée de mesmo nome. Em 2008 a master original foi totalmente convertida para o formato digital e o grupo incluiu mais três faixas-bônus, adicionadas com gravações acústicas de estúdio em fevereiro de 2009. O CD contém versões folk para "Da Janela", "Paraíso", "Paz e Amoe", "Vou Deixar que Você Se Vá", "Tão Diferente" e a indefectível "Camila, Camila", entre outros hits. E também surpresas como "Jealous Guy" de John Lennon, "Polaroid" do argentino Filto Paez, "Metamorfose Ambulante" de Raul Seixas. Fechando o novo álbum aparece a derradeira "Marcas do que se foi", trilha sonora predileta das viradas de fim de ano.

quinta-feira, 24 de dezembro de 2009

Tianastácia

Tianastácia No País Das Maravilhas é o oitavo álbum da banda mineira, lançado em 2009. Lançado de forma independente, o disco pode ser adquirido em shows do Tianastácia. O primeiro single escolhido, recebe o nome de Guardanapo de Papel, e já toca em algumas rádios brasileiras. Destaques para as covers Faroeste Caboclo (Legião Urbana), Balada do Louco (Os Mutantes) e as lindas Mistério e Casamento.

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Astafix


"End Ever" conta com 12 faixas passando por estilos e influências de grupos como, Pantera, Sepultura, Biohazard, Fear Factory, dentre outras bandas de metal e hardcore dos anos 80 e 90. Adriano Daga, que também produz o álbum, grava as baterias e é convidado a formar uma banda que venha reproduzir toda aquela energia e sonoridade ao vivo. Com o disco em plena produção Wally convida vários músicos e amigos para participarem de "End Ever" fazendo do álbum algo ainda mais singular. Nomes da cena metal brasileira como Andreas Kisser (Sepultura), Paulo X (Monster), Shark (Chipset Zero) e Demian Tiguez (Symbols) fazem participações nesse disco. Durante as gravações de "End Ever" conhece Ayka (Chipset Zero), e meses mais tarde é escolhido para assumir os baixos.

Erika Martins


Érika Martins foi por muito tempo a vocalista do grupo Penélope e deu voz aos hits “Holiday”, “Namorinho de Portão” com o Raimundos e “In Between Days” com Hebert Vianna. Gravou 3 discos com a banda e recebeu várias indicações nos prêmios mais importantes de música, como o VMB, Multishow, Prêmio TIM e Grammy Latino.“Sacarina” é seu primeiro single e já conta com um videoclipe dirigido por Rui Mendes – clássico fotógrafo do rock brasileiro, e logo na estréia já estava entre os 5 mais assistidos no site da MTV. Seguindo para as rádios, a canção “Lento” é uma versão do hit homônimo de autoria da cantora mexicana Julieta Venegas, que participa da faixa em dueto com Érika Martins.


domingo, 13 de dezembro de 2009

Ana Carolina


Após o lançamento do CD N9VE, em comemoração aos seus 10 anos de carreira, Ana Carolina traz Multishow Registro N9ve + 1 com grandes sucessos de sua carreira e regravações com participações especiais de: Luiz Melodia, Roberta Sá, Maria Bethânia, Ângela Rô Rô, Maria Gadú, Zizi Possi, Seu Jorge, Gilberto Gil, Antônio Villeroy, John Legend, Esperanza Spalding ...

quinta-feira, 10 de dezembro de 2009

BEATLES' 69



FECHANDO O CICLO DE HOMENAGENS AO BEATLES GRAVADOS POR ARTITAS BRASILEIROS LANÇADOS PELO SELO DESCOBERTAS


ROD STEWART


Um dos nomes mais importantes da História do rock, membro do Hall da Fama e indicado ao Grammy, Rod Stewart dá um passo para o lado para lançar SOULBOOK, uma coleção de clássicos da música soul, dos anos 60 e 70, todas regravadas pelo cantor de alma mais soul de sua geração. O disco inclui dois duetos extraordinários, reuniões de estrelas de primeira grandeza: Mary J. Blige junta-se a Rod no sucesso “You Make Me Feel Brand New“, dos Stylistics, e Jennifer Hudson repete com ele o dueto de Jerry Butler e Betty Everett em “Let It Be Me“. O astro do soul Smokey Robinson aparece em “Tracks of My Tears“, que ele consagrou como integrante dos Miracles, em 1965, e o genial Stevie Wonder acompanha Rod com sua gaita em seu sucesso “My Cherie Amour


R.E.M


R.E.M. lança um novo álbum duplo ao vivo, intitulado R.E.M. Live At The Olympia em outubro de 2009. O CD duplo, produzido por Jacknife Lee, traz 39 músicas que captam os melhores momentos da banda, no mítico clube Olympia, em Dublin, durante os quais, o vocalista Michael Stipe, o guitarrista Peter Buck e o baixista Mike Mills Stipe testaram as novas músicas para o álbum de estúdio do R.E.M., Accelerate, de 2008. Live At The Olympia faz um retorno a 2007, quando o R.E.M. acampou no venerado Olympia Theatre, na capital irlandesa, e testou o novo material ao longo de cinco noites antes de disparar, ante uma multidão de membros de fã-clubes, amigos, família e fãs de todo o mundo.




quarta-feira, 2 de dezembro de 2009

Pearl jam


O Pearl Jam lança um filme-show: Imagine in Cornice - Picture in a frame. O dvd foi todo gravado em pelicula, com textura de filme, onde temos todo o acompanhamento de uma turnê da banda pela Itália. Em setembro de 2006, a banda excursionou por várias cidades da Itália, este filme-show captura músicas como ¨Alive¨, ¨Even Flow¨, ¨Better Man¨, bem como um cover do Neil Young, ¨Rockin´in the free world¨ e muito mais interpretadas por Eddie Vedder em frente a uma multidão de fãs itlaianos. Toda a vibração de um grande show de rock, com imagens sensacionais de paisagens italianas, bastidores dos shows, é como se o fã fosse transportado para um show da banda. Entre os momentos curiosos está a tentativa de Eddie Vedder em aprender palavras em italiano para falar as multidões, além de ensaios da banda e muito mais. O filme foi dirigido pelo conceituado fotógrafo e cineasta Danny Clinch e inclui três videoclipes bônus: Yellow Ledbetter, Throw Your Arms Around Me e A Quick One with My Morning Jacket. Simplesmente imperdível!


sexta-feira, 20 de novembro de 2009

NX ZERO


Sete Chaves é o quarto álbum de estúdio da banda NX Zero, sendo o terceiro em uma grande gravadora. Foi lançado no dia 20 de outubro.

O primeiro single do álbum "Espero a Minha Vez" foi lançado em 7 de outubro e já está sendo um hit nas paradas musicais.


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Paul McCartney


Good Evening New York City
novo cd ao vivo de Paul com 33 faixas de sucessos dele e dos beatles


Nirvana


Live At Reading
Colocado o nº1 na revista Kerrang nos “100 Shows que Abalaram o Mundo”, a aparição histórica do Nirvana no dia 30 de agosto de 1992 no Festival de Reading no Reino Unido é até hoje um dos concertos mais cultuados da história do rock’ n’ roll. O DVD possui 25 faixas, sendo que quase todas do Nevermind estão presentes.

sexta-feira, 13 de novembro de 2009

Andre Matos


Mentalize é o nome do segundo álbum de estúdio de Andre Matos, em sua carreira solo. CD foi gravado no Brasil e na Alemanha, produzido por Sascha Paeth e Andre Matos e co-produzido por Corciolli

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domingo, 8 de novembro de 2009

Whitin Temptation


An Acoustic Night at The Theatre"! Esse álbum contém músicas acústicas ao vivo que foram gravadas durante a turnê "sold-out" Theatre Tour em novembro de 2008. Esses foram shows muito especiais. A banda adicionou um set acústico ao seu show, fazendo que ele seja um pouco mais íntimo e especial. Além disso, foram usadas projeções do telão enfatizando o ambiente teatral. Como a respostas às faixas acústicas foram positivas, a banda decidiu lançar em um cd, junto com o single da música bônus "Utopia" O data exata do lançamento é 30/10, na Alemanha, Áustria e Suíça. O resto do mundo terá de esperar até 02/11

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Foo Fighters


Dave Grohl passou quatro anos como baterista da banda grunge Nirvana. Nesse período desenvolveu uma série de composições não divulgadas, uma forma de preservar a interação do grupo. Em contrapartida Dave gravou algumas demos em estúdio, sendo que algumas canções foram compiladas no álbum Pocketwatch, lançado com o pseudônimo "Late!", em 1992. Após a morte de Kurt Cobain em 1994, Grohl entrou no Robert Lang's Studio em Seattle com o amigo e produtor musical Barrett Jones. Com exceção da parte de guitarra de "X-Static" por Greg Dulli do grupo americano Afghan Whigs, Grohl tocou todos os instrumentos das faixas. Atrelado à gravadora Capitol Records pelo descobridor de talentos Gary Gersh (que havia trabalhado com o Nirvana), Grohl teve suas faixas mixadas, sendo que o resultado tornou-se posteriormente o primeiro álbum do Foo Fighters, também intitulado Foo Fighters. Concerto acústico, 2006 Grohl não queria que a banda fosse um projeto de estúdio de somente um integrante, então trabalhou para formar uma banda de suporte ao álbum. Inicialmente o antigo colega Krist Novoselic era o principal candidato, mas ambos preocuparam-se que poderia-se estar formando somente uma reencarnação no Nirvana. Após tomar conhecimento sobre o fim da banda conterrânea de emocore Sunny Day Real Estate, Grohl convidou o baixista Nate Mendel e o baterista William Goldsmith. Pat Smear, que era um membro não oficial do Nirvana após o lançamento de In Utero, foi adicionado como segundo guitarrista, completando assim a banda. A banda realizou sua primeira turnê ainda em 1995 abrindo concertos para Mike Watt. Seu primeiro single "This Is a Call" foi lançado em junho de 1995, e o álbum de estréia no mês seguinte. "I'll Stick Around" e "Big Me" foram os singles lançados nos meses seguintes. Nesse álbum, Dave Grohl com sua cara e coragem fez todas as músicas do álbum tocando a guitarra, o baixo, a bateria, o vocal e o compôs em uma semana, um feito considerado por muitos músicos quase impossível. Mas o álbum está aí para provar. Após turnês em 1996, a banda agora completa entrou em estúdio em Seattle com o produtor Gil Norton para gravar o segundo álbum. Após conflitos entre Grohl e Goldsmith o segundo deixou a banda, sendo que a banda foi re-agrupada em Los Angeles para que Grohl regravasse quase que completamente a parte de bateria do álbum. The Colour and the Shape foi lançado em 20 de maio de 1997. Precisando de um baterista, Grohl contatou o baterista de turnê de Alanis Morissette, Taylor Hawkins, sobre a possibilidade de indicação de algum músico; para sua surpresa Hawkins voluntariou-se para a banda. Em setembro de 1997, em frente a uma multidão de pessoas no MTV Video Music Awards, Pat Smear anunciou sua saída da banda e introduziu seu substituto, o ex-companheiro de banda de Grohl no Scream Franz Stahl. Ainda antes da gravação do terceiro álbum There Is Nothing Left to Lose, Stahl saiu da banda alegando divergências musicais. Após audição foi escolhido como substituto Chris Shiflett, ex-integrante do No Use for a Name. Primeiramente como músico de turnê, Shiflett tornou-se membro integral antes da gravação do álbum. Antes do lançamento de There Is Nothing Left to Lose o então presidente da Capitol Gary Gersh foi forçado a sair da gravadora. Dada a longa história de Grohl com Gersh, a banda também saiu da gravadora para entrar na RCA. Posteriormente Gersh uniu-se ao ex-empresário do Nirvana John Silva para formar a GAS Entertainment, uma empresa que gerencia o Foo Fighters e outros artistas como Jimmy Eat World, Beck e Beastie Boys. A banda em concerto no Hyde Park em Londres, 2006 Em 2000, a banda gerou controvérsia na mídia por seu apoio ao Alive and Well, uma organização que combate a crença médica da relação entre a SIDA e o VIH; a organização também questiona a validade de testes de HIV e a segurança das medicações usadas no tratamento da SIDA. Em janeiro a banda tocou em um concerto beneficente para a organização. A comunidade médica tomou partido oposto, questionando os argumentos da Alive and Well e a responsabilidade da banda ao levar assuntos não provados para seu público. [2]. Com o tempo a banda diminiu significativamente seu apoio a organização. Em fevereiro do mesmo ano, o apresentador David Letterman convidou a banda para seu programa para se apresentar. Letterman havia recém voltado a condução do programa após uma cirurgia cardiovascular. Ao apresentar o Foo Fighters, Letterman proclamou: "Minha banda favorita, tocando minha canção favorita", e seguiu-se a apresentação de "Everlong". O grupo estabeleceu contato com a banda de rock Queen. No começo do ano o guitarrista Brian May participou da guitarra de "Have a Cigar", segundo cover do Pink Floyd gravado pela banda, que apareceu na trilha sonora do filme Mission Impossible 2. Quando o Queen foi incluído no Hall da Fama do Rock and Roll em março de 2001 Grohl e Hawkins foram convidados para reunir-se à banda em "Tie Your Mother Down", com Grohl preenchendo o papel de Freddie Mercury. Em 2002 May contribuiu com "Tired of You" e "Knucklehead". No final de 2001, a banda gravou o quarto álbum. Após quatro meses em Los Angeles para completar as gravações Grohl passou um tempo no Queens of the Stone Age para completar o álbum Songs for the Deaf (2002). Assim que seu trabalho estava terminado, Dave, inspirado com as sessões de estúdio, decidiu adicionar novas faixas ao então terminado álbum do Foo Fighters. Ao invés disso, o álbum foi completamente regravado em dez dias no estúdio pessoal de Grohl em Virginia. One by One foi lançado em outubro de 2002. Desde sempre a banda evitou posicionar-se politicamente. Apesar disso, em 2004, ao saber que a campanha presidencial de George W. Bush, sem a permissão da banda, estava a usar a canção "Times Like These", Grohl decidiu apoiar publicamente a campanha de John Kerry. Dave Grohl em concerto com a banda, 2005 Em 14 de junho de 2005, foi lançado o álbum duplo de estúdio In Your Honor. Grohl citou que o álbum duplo (um com faixas elétricas e outro acústicas) era uma comemoração do décimo aniversário da banda. Durante a promoção do álbum, Dave Grohl, fascinado por OVNIs, teve a chance de apresentar-se no Roswell International Air Center in Roswell, Novo México. O local foi supostamente palco da queda de uma aeronave alienígena em 1947. A banda decidiu organizar pequenas turnês acústicas em 2006, incluindo o ex-guitarrista Pat Smear, Petra Haden no violino e Rami Jaffee do The Wallflowers no piano e teclado. Em novembro a banda lançou seu primeiro álbum ao vivo, Skin and Bones, com quinze faixas selecionadas de três concertos acústicos em Los Angeles. Um DVD foi lançado logo depois, e apresenta faixas não disponíveis no CD. Em 25 de setembro de 2007, a banda lançou seu mais recente álbum, Echoes, Silence, Patience and Grace, o álbum é lançado pela RCA Records. Nesse novo trabalho eles voltam a trabalhar com o produtor Gil Norton, que não produzia um disco do Foo Fighters desde The Colour and the Shape de 1997. O álbum teve quatro singles lançados, "The Pretender", "Long Road to Ruin", "Cheer Up, Boys (Your Make Up Is Running)" e "Let It Die". Em 3 de novembro de 2009, o Foo Fighters lançou a coletânea Greatest Hits, que inclui as músicas de maior sucesso da banda e outras duas canções inéditas, "Wheels" e "Word Forward".

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Renato Russo


"O Trovador Solitário" é um álbum solo do cantor brasileiro Renato Russo, originalmente gravado em 1982 e relançado em CD e 2008. O CD conta contém gravações caseiras feitas pelo cantor, mais algumas participações especiais, como Cida Moreira interpretando "Summertime". Curiosamente, este CD está sendo relançado pelos selo independente Discobertas/Coqueiro Verde e não pela gravadora EMI, pela qual foram lançados todos os discos de Renato (inclusive alguns póstumos) e da Legião Urbana

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Theatre Of Tragedy


Theatre of Tragedy foi fundado em 1992 por Raymond István Rohonyi e Pål Bjåstad. Em 1993 o baterista Hein Frode Hansen deixou a sua banda Phobia e começou a procurar outro projecto musical. Um amigo seu disse-lhe que uma banda chamada Suffering Grief estava á procura de um baterista e Hansen juntou-se á banda. Suffering Grief era composto por Raymond István Rohonyi, Pål Bjåstad e por Tommy Lindal. Nenhum baixista se havia juntado á banda, mas Eirik T. Saltrø tinha concordado em tocar com eles em concertos. Depois de encontrarem um local de ensaio, a banda decidiu trabalhar com alguns arranjos de piano, compostos por Lorentz Aspen. Na altura os vocais eram quase todos guturais. Quando a banda compôs a sua primeira canção Lament of the Perishing Roses, mudou o nome para La Reine Noir e depois para Theatre of Tragedy. A cantora Liv Kristine Espenæs foi convidada para fazer os vocais femininos, e depressa se tornou num membro oficial. Em 1994 a primeira demo foi gravada e em 1995 o primeiro álbum, Theatre of Tragedy, foi lançado. Em 1996 seguiu-se Velvet Darkness They Fear e A Rose for the Dead, que contém material não lançado de Velvet Darkness They Fear. Em 1998, o lançamento do álbum Aégis é aclamado pela crítica, dito o melhor álbum da banda e até do estilo. Em 2003 Liv Kristine Espenæs e o seu marido Alexander Krull formaram uma banda (Leaves´s Eyes) juntamente com músicos da banda Atrocity. Em Agosto deste ano Theatre of Tragedy torna-se uma banda de rock industrial. A banda declara, no seu website, que Liv Kristine Espenæs foi removida da constituição da banda devido a diferenças musicais que não podiam ser ultrapassadas. Liv Kristine Espenæs, diz, por seu lado, que foi despedida via e-mail, sem ter sido informada pessoalmente pelos restantes membros da banda. Em 2004 a cantora Nell Sigland junta-se á banda. A banda lança o álbum Storm em Março de 2006, seguindo-se uma tournée europeia. Neste álbum, a banda aproxima-se mais do género dos seus primeiros álbuns. Em 2009 é lançado o álbum Forever is the World, com uma forte influência dos primeiros álbuns, contendo alguns vocais guturais do vocalista Raymond, e tendo algumas músicas com o mesmo estilo dos álbuns Storm, Musique e Aégis.

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Beto Vazques infinity


BANDA DO MULTI INSTRUMENTISTA ARGENTINO 'BETO VAZQUEZ' COM A PARTICIPAÇÃO DAS VOCALISTAS:
- Sandra Schleret (ELIS)
- Manda Ophuis (NEMESEA)
- Marcela Bovio (STREAM OF PASSION)
- Kiara (SKYLARK)
- Ivana Anic Lara (ALGELSEED)
- Sabrina Carrion (HEAVENSFALL - Brasil)

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Slayer


Em Maio de 2009, Kerry King disse do álbum: "Eu acho que este tem um pouco de tudo - mais do que qualquer coisa que nós fizemos desde Seasons. Então, eu imagino que as pessoas o vão comparar com esse". A banda gravou treze canções do álbum, sete escrita por Jeff Hanneman e seis pelo King, embora nem todas estas devem ser incluídas. O lançamento do álbum foi adiado para final do Verão de 2009. Um artigo recente no site de Slayer confirmou o nome do álbum de estúdio da banda. World Painted Blood marca a primeira vez que Slayer escreveu e preparou o material para o álbum ao mesmo tempo no estúdio. No passado, a maior parte ou todas as músicas foram trabalhadas pelo tempo que a banda entrou em estúdio para gravar o material. Dave Lombardo disse em uma entrevista na Capital Chaos "Os outros discos foram bons, mas este não é algum tipo de magia que eu não posso colocar o meu dedo, ele apenas flui muito bem, a estruturação está bem feita, as melodias são feitas muito bem. tem sido um esforço colectivo para que eu definitivamente estou orgulhoso dele e tenho certeza que os outros também estarão". O álbum será lançado com quatro capas diferentes que, quando juntas, vão criar um mapa do mundo coberto de sangue.

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sábado, 7 de novembro de 2009


Uma das maiores cantoras da MPB lança seu novo CD – Pelo Sabor do Gesto, só de músicas inéditas. Pelo Sabor do Gesto foi produzido por John Ulhoa do Pato Fu e Beto Vilares. Participações especiais : Fernanda Takai e Chico César.

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Pink floyd


A Momentary Lapse of Reason foi o primeiro álbum da banda Pink Floyd após o abandono de Roger Waters em 1985.

Com a ajuda dos singles "Learning to Fly" e "On the Turning Away", chegou a Nº 3 de vendas, tanto no Reino Unido como nos Estados Unidos. Foi reeditado em CD para todo o mundo, excepto para a Europa em 1997


Após a saída de The Final Cut em 1983 os membros da banda seguiram caminhos separados até 1987, altura em que Gilmour tentou reactivar a banda com Nick Mason. Sucede-se então uma áspera disputa legal com Roger Waters, que tinha deixado o grupo em 1985, mas Gilmour e Mason conseguem ganhar o direito legal de editar um álbum com o nome dos Pink Floyd (Waters, contudo, ganhou os direitos a algumas das imagens tradicionais dos Floyd, incluindo a quase totalidade dos personagens de The Wall e todos os direitos sobre The Final Cut). Richard Wright reuniu-se ao grupo durante as gravações de A momentary lapse of reason como músico de estúdio, pago semanalmente. Para todos os efeitos, Wright foi integrado como membro de pleno direito da banda quando do lançamento de The division bell em 1994 e na digressão subsequente.

Este álbum foi muito criticado por ter menos substância que os da era-Roger Waters. Waters referiu-se ao álbum como sendo uma razoável falsificação

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Billy Idol é o nome artístico do punk rocker William Albert Michael Broad, (Middlesex, 30 de novembro de 1955). Iniciou sua carreira musical como integrante do Bromley Contingent, um grupo de seguidores do Sex Pistols, que incluía membros do The Clash e Siouxsie and the Banshees. Billy uniu-se a Tony James (que depois foi para o Sigue Sigue Sputnik e Sisters of Mercy), ambos faziam parte da primeira formação da lendária e famosa banda punk Chelsea, logo depois deixaram o Chelsea e formaram a banda Generation X, cujo nome veio de um livro sobre a Cultura Rock da Juventude dos Anos 60. O Generation X que além do próprio Idol na guitarra e vocal, trazia Tony James no baixo e John Towe na bateria, estourou em Londres em 1979. Após três discos lançados, o grupo acaba em 1980 e já no ano seguinte, Billy Idol resolve investir em uma carreira solo. Mudou-se em definitivo para os Estados Unidos e ao lado do respeitadíssimo guitarrista Steve Stevens, lançou grandes hits como "Dancing With Myself", "Mony Mony", "White Wedding", "Rebel Yell", "Eyes Without a Face", "Flesh For Fantasy", "Sweet Sixteen", "Don't Need a Gun" e "Cradle Of Love". Em 19 de janeiro de 1991, Billy Idol fez a sua primeira apresentação no Brasil, na segunda edição do Rock In Rio. A sua apresentação foi decidida em cima da hora. Praticamente a única opção encontrada pela produção para substituir Robert Plant (ex-Led Zeppelin), que tinha cancelado, na véspera, a sua apresentação. A jusificativa: a Guerra do Golfo. Mas, Idol não deixou a desejar e protagonizou uma das melhores apresentações daquele festival. O cantor permaneceu um longo tempo em silêncio na década de 90, onde lançou apenas o álbum "Cyberpunk". Em 2002, ele gravou o acústico “Storytellers” para o canal de TV norte-americano VH-1 e em 2005 volta as paradas com o álbum Devil's Playground. Em 2008 lançou o CD e DVD "The Very Best Of Billy Idol: Idolize Yourself". Uma coletânia dos principais sucessos e duas faixas novas, John Wayne e New Future Weapon.

fonte wikipédia


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segunda-feira, 2 de novembro de 2009

A-HA


Após uma muito bem-recebida apresentação no "The Sun Always Shines on TV" e uma nova canção, "Summer Moved On", no Nobel Peace Prize Concert em 1998, a banda voltou para o estúdio e gravou em 2000 o álbum Minor Earth Major Sky, o qual resultou em uma nova turnê, e um videocast da banda (com Briskeby) inaugurando o novo estádio Vallhall, em Oslo. "A-ha on the net" em 2001 direto de Valhall, em Oslo, Noruega, foi o terceiro concerto televisionado pela Web mais assistido, com cerca de 3,6 milhões de acessos, 500.000 deles com tempo médio de visita de 28 minutos. Somente os eventos televisionados pela Web de Madonna e Paul McCartney registraram mais acessos. As vendas deste álbum e do Lifelines, de 2002, mostraram que os fãs deles ainda estavam presentes, e que eles estavam abertos a atrair um novo público, especialmente na Europa Central e na Escandinávia, onde os álbuns venderam extremamente bem. Eles apareceram novamente no Nobel Peace Prize concert, em 2001. O videoclipe da banda para a canção " I Wish I Cared " foi o primeiro animado utilizando Flash e baseado na Web a ter sido feito. Em 2001, a canção "Velvet" figurou na trilha sonora do filme One Night at McCool's. Quando o filme foi lançado em DVD, o videoclipe foi incluído como sendo um dos bônus especiais. Um álbum ao vivo (da turnê de 2002) com o título How Can I Sleep With Your Voice in My Head? foi lançado em março de 2003, precedido pelo single ao vivo de 1986 do clássico "The Sun Always Shines on TV". Em 2004, um livro intitulado The Swing Of Things foi publicado, também apresentando um CD com material demo. Em 2004, a banda celebrou o seu vigésimo aniversário com o lançamento de uma nova coletânea de singles: The Singles: 1984-2004, trazendo a banda de volta ao Top 20 Britânico de Álbuns, no qual conquistaram a 13ª colocação. Durante sua carreira, a banda lançou oficialmente 32 singles, 13 deste tornaram-se Top 10 na Grã-Bretanha, e 14 singles foram primeiros colocados nas listas das rádios em todo o mundo. O novo álbum de singles inclui alguns dos pontos altos do A-ha nos últimos vinte anos. Em 2 de julho de 2005, o A-ha apresentou-se no Live 8, em Berlim. Segundo a lenda musical e formador do Beach Boys, Brian Wilson, o A-ha fez uma apresentação em Berlin perante um público de aproximadamente 200.000 pessoas. Ele iniciaram o concerto com "Hunting High and Low," com a participação do público até o final. "Take on Me" deixou a multidão eufórica, entretanto, Morten Harket teve sérias dificuldades para escutar a si mesmo e pedir dois minutos de pausa, usados para comentar a causa do Live 8 e o "longo caminho rumo a justiça". Os dois minutos de pausa se tornaram sete minutos e a terceira canção, "Summer Moved On", tornou-se a última das quatro canções que deveriam ter sido tocadas. O tempo concedido ao A-ha tinha estourado e os organizadores disseram para eles deixarem o palco. Após a apresentação, Magne Furuholmen disse que eles tiveram certamente algumas dificuldades técnicas. "Isso é normal em um festival deste tamanho. No final, o público queria mais quando saímos do palco, logo, esperamos esperançosamente ter feito a nossa parte para o sucesso total do evento", comentou. Em 12 de setembro, o a-ha voltou ao Estados Unidos (no Irving Plaza, na cidade de Nova Iorque) para o primeiro concerto da banda em solo norte-americano desde 1986. Uma pequena improvisação de "Take on Me" ocorreu em 11 de setembro na Times Square. Em 27 de agosto de 2005 a banda fez uma apresentação para 120.000 pessoas em Frognerparken em Oslo, a maior já realizada na Noruega. Em 4 de novembro de 2005, lançaram seu novo álbum de estúdio, Analogue. "Celice", o primeiro single, foi lançado em 4 de Outubro em todo o território europeu. Mais tarde no mesmo mês, seguiu-se uma turnê, com apresentação em Bruxelas, França, Alemanha e Inglaterra. Quando o primeiro lançamento da canção "Analogue" seguiu-se na Inglaterra, em Janeiro de 2006, dando ao A-ha o seu primeiro Top Ten Inglês desde 1988. Mais datas foram adicionadas a turnê, incluindo uma aparesentação no London's Shepherd's Bush em 2 de Fevereiro de 2006, um especial para a televisão na África e um festival no Chile. O terceiro single na Europa (segundo na Inglaterra) foi "Cosy Prisons". Em 2006 a banda regravou um cover de John Lennon, "#9 Dream", para a Anistia Internacional. Em 30 de Outubro receberam em Londres o prestigioso Q Inspiration Award, por sua longa contribuição para a música e por inspirar muitos dos seus jovens colegas nos negócios. Durante o mês de agosto de 2007 a banda sugeriu uma provável mudança de direção, uma terceira fase, e que poderiam dar uma pausa de três anos, voltando apenas em 2010. Contudo, alguns shows ainda foram realizados com a inclusão de #9 Dream no Setlist. E felizmente houve uma mudança de planos, com novos shows em 2008 e os planos de gravação de um novo álbum, tendo inclusive lançado músicas inéditas em apresentações recentes. Em Março de 2009 o a-ha retornou à América do Sul, para dois shows no Brasil e um no Chile. A banda lançou, no dia 24 de Abril um novo single, intitulado Foot of the Mountain, o primeiro do novo álbum " Foot of the Mountain " lançado em Junho de 2009.

fote wikipédia

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Michael Jackson


This Is It seria uma série de 50 concertos que teria início em 13 de Julho de 2009, na O2 Arena, em Londres. Os shows seriam suas primeiras aparições significantes desde a bem-sucedida HIStory World Tour de 1996/1997, já que em 2001, ano de lançamento de seu mais recente álbum de inéditas, não foi realizada uma turnê para a promoção deste álbum, apenas 2 concertos foram realizados na cidade de Nova Iorque para a comemoração de seus 30 anos de carreira. Os 750 mil ingressos para esses concertos esgotaram apenas 5 horas após o início das vendas. Todos os ensaios para a turnê foram filmados em alta definição: são mais de 100 horas de vídeos que darão origem a um filme/documentário, entitulado This Is It. O filme será produzido pela Columbia Pictures, dirigido por Kenny Ortega Para acompanhar este filme a Sony lança uma coletânea que será sua trilha sonora. Nesta coletânea se encontrarão todas as músicas que Jackson estava ensaiando para a turnê na mesma sequencia que aparecerão no filme. Também haverá a primeira música lançada depois de sua morte e versões nunca lançadas de algumas músicas, além de um poema que Jackson gravou para o álbum Dangerous lançado em 1991.

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Pitty


Chiaroscuro” já nasceu como um álbum clássico da Pitty. Além de mostrar o amadurecimento dela como cantora e compositora e a influência de outros estilos no som da roqueira baiana
“Chiaroscope” traz as 11 músicas do álbum com videos feitos durante as gravações no estúdio Madeira, estúdio de ensaio na casa do baterista Duda que foi equipado para as gravações de “Chiaroscuro". Além dessas canções, “Chiaroscope” traz três videos de músicas inéditas nos extras do DVD: “Pra Onde Ir”, “Sob o Sol” (parceira de Pitty com Fabio Cascadura) e “Just Now”.


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sexta-feira, 30 de outubro de 2009

Creed


FULL CIRCLE

Após um período de quase 6 anos, a banda anuncia sua volta e o lançamento do seu 4º álbum de estúdio, que promete ser melhor que os três anteriores. Seu primeiro single "Overcome" que foi oficialmente liberado digitalmente no dia 25 de agosto de 2009, mostra o verdadeiro amadurecimento dos caras ao longo deste tempo, e estréia bem nas paradas americanas. "As pessoas vão perguntar: Isto é Creed?" Disse o guitarrista Mark Tremonti em uma entrevista à AOL Sessions em das primeiras apresentações do Creed após seu retorno.

O novo álbum "Full Circle" foi lançado mundialmente no dia 27 de outubro de 2009 e tem 12 músicas no total,em novembro sera lançado seu 1º dvd ao vivo. Após o fim da banda, em 2004, e com o lançamento de três álbuns ("One Day Remains" e "Blackbird", pelo Alter Bridge; e "The Great Divide", por Scott Stapp), o Creed deve retornar ao cenário da música. Um vídeo postado pela gravadora (Wind-Up) no site oficial da banda, mostra que o Creed fará uma turnê que começou em agosto de 2009. Com prazo de 3 meses de duração. Antes disso, segundo o baterista Scott Phillips, a banda entrou em estúdio para finalizar a gravação do 4º álbum, começado ainda em 2003. Anúncios de rádios americanas são constantes, semanais, de uma reunião do Creed. Sabe-se que o Alter Bridge deve retomar a gravação do seu 3º álbum em dezembro, e Scott Stapp lançar seu 2º álbum. Segundo informações, uma lucrativa turnê poderia dar vida ao Creed, mas não por ora. Enquanto isso, datas estão sendo confirmadas para uma turnê no verão americano.

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Bon Jovi


The Circle é o nome do décimo primeiro álbum do Bon Jovi. Produzido por John Shanks e Dan Huff, o álbum foi lançado no dia 10 de novembro de 2009, com o novo single "We Weren't Born To Follow" apresentado nas estações de rádio no dia 31 de agosto. O guitarrista Richie Sambora afirma que o álbum trará Bon Jovi de volta ao Rock 'n' Roll, e disse que "Haverá uns grandes refrões lá. Soa como Bon Jovi, mas soa fresco. Nós experimentamos com um monte de novos sons e gostamos muito de trabalhar com John Shanks, que também é um guitarrista muito bom, então ele e eu brincamos bastante com os sons de guitarra. Há vários sons de guitarra muito bons e novas atmosferas no novo álbum de Bon Jovi, que eu acho que o faz realmente moderno.

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terça-feira, 27 de outubro de 2009

Epica


No final de 2002, Mark Jansen saiu da banda After Forever, alegando divergências musicais com os demais integrantes, que desejavam um direcionamento mais pesado e menos sinfônico. Começou a procurar músicos para se integrarem ao seu novo projeto, inicialmente nomeado Sahara Dust. No começo, a banda contou com Helena Michaelsen (ex-integrante do Trail of Tears) como vocalista, mas logo depois ela abandonou o grupo e deu lugar a uma, até então, desconhecida mezzo-soprano, Simone Simons, na época namorada de Jansen. A banda estava completa com o guitarrista Ad Sluijter, o baterista Jeroen Simons, o baixista Yves Huts e o tecladista Coen Janssen.
Em 2003, ainda intitulada Sahara Dust, lançou a demo Cry for the Moon. No mesmo ano o nome da banda mudou para Epica, inspirado no álbum homônimo da banda Kamelot. Sobre o novo nome:
Epica é um lugar do universo onde nós podemos encontrar as respostas para as mais importantes perguntas sobre a vida. A maioria de nossas letras é parecida com o significado de Epica. E o Kamelot acabava de gravar seu álbum intitulado Epica. Nós adoramos o título. A maioria dos membros, incluindo eu, adora ouvir Kamelot. Então decidimos mudar o nome para Epica.
— Simone Simons
Em junho a banda lança seu primeiro álbum, The Phantom Agony, com nove faixas, destacando-se "Cry For the Moon", "Feint" e "The Phantom Agony". O álbum conta uma forte influência da música árabe, nítida na faixa "Seif al Din". Os vocais são divididos entre a mezzo-soprano Simone Simons e a voz gutural de Mark Jansen. A participação de oito vozes compondo o coral atribui um aspecto grandioso, especialmente na faixa de abertura "Adyta", cantada em latim. Sétima faixa, "Run for a Fall" foi escrita por Mark Jansen e disserta sobre sua saída do After Forever. "Façade of Reality" aborda os atentados de 11 de Setembro, incluindo um trecho com declarações de Tony Blair.
Mark JansenEm 2004, a banda lançou o DVD We Will Take You With Us, que incluía gravações em estúdio de canções do álbum The Phantom Agony, making of, os vídeos musicais deles até o momento ("Feint" e "The Phantom Agony") e biografia.
Chegado Abril de 2005, o grupo lança Consign to Oblivion, um álbum baseado na cultura e história Maia; Mark Jansen é apaixonado pelo tema - esteve no México pela primeira vez com o After Forever - e diz que acredita em certos princípios que os Maias tinham. O álbum aumentou consideravelmente a base de fãs. Já Consign to Oblivion contém onze faixas, destacando-se "Solitary Ground", "Quietus", "Mother of Light", a faixa título "Consign to Oblivion" (com participação de André Matos no coral) e um dueto com Roy Khan, vocalista do Kamelot - "Trois Vierges". Em Setembro de 2005, foi lançado The Score - An Epic Journey. No entanto, o álbum não é um trabalho regular do sexteto, mas sim a trilha sonora que a banda fez para o filme Joyride. Em dezembro de 2005 o Epica fez sua primeira turnê pela América do Sul, passando por diversas cidades do Brasil.
Na metade de Setembro de 2006 a banda acaba sua primeira turnê nos Estados Unidos e Canadá, com a banda Kamelot; neste mesmo tempo, o baterista Jeroen Simons deixa o grupo. Em Dezembro de 2006, o grupo anunciou em seu sítio oficial que Ariën van Weesenbeek do God Dethroned seria o baterista do próximo álbum da banda. E em meados do ano Simone Simons e Mark Jansen terminam seu namoro.
Ad SluijterApós a falência da Trasmission Records a banda ficou quase um ano sem gravadora, até que em Abril de 2007 assinou com a Nuclear Blast Records, mesma gravadora de bandas como In Flames, Therion, Stratovarius, Children of Bodom, Dimmu Borgir e Nightwish. A banda ainda luta com a Trasmission Records para conseguir os direitos autorais de alguns de seus álbuns e lançar o DVD inédito filmado em Paradiso. O novo álbum é The Divine Conspiracy, lançado em 7 de Setembro na Alemanha e em 10 de Setembro no resto da Europa e produzido por Sascha Paeth. Além da participação do baterista Ariën van Weesenbeek, também teve como convidado o guitarrista Sander Gommans do After Forever, com seus vocais guturais em uma das faixas. O grupo garantiu que seria o álbum com o som mais pesado de toda a história da banda. É também o primeiro álbum totalmente conceitual deles: carrega a teoria que Deus criou as diferentes religiões e as lançou sobre a humanidade para ver se são capazes de encontrar sua verdadeira natureza, realizando com que todas as religiões atualmente são a mesma. E também deu conclusão para o conceito The Embrace That Smothers, que se iniciou no álbum Prison of Desire da banda After Forever e teve continuidade em The Phantom Agony com o Epica. O primeiro compacto do álbum é "Never Enough", que inclusive recebeu duas versões em vídeo, com o renomado diretor Ivan Colic. O álbum foi muito bem recebido tanto pelos críticos quanto pelos fãs tendo como destaque as canções "Death of a Dream", "The Obsessive Devotion", "Menace of Vanity", "Chasing The Dragon", "Safeguard To Paradise", "Sancta Terra" e a faixa título "The Divine Conspiracy". Em 3 de dezembro Ariën van Weesenbeek se torna o baterista interino da banda.
Foi divulgado no sítio oficial da banda, através de uma nota escrita pela própria Simone, que ela estava infectada pela Staphylococcus aureus, uma bactéria resistente à meticilina (também conhecida como MRSA). A cantora passou por diversas cirurgias mas o tratamento é longo e diário, o que obrigou a banda a rever a data de diversas apresentações. Em março de 2008 a banda divulga que para substituir Simone, que ainda está doente, convidaram Amanda Somerville, que havia participado em todos os álbuns do Epica como segunda voz. Em 15 de maio Simone volta a se apresentar ao vivo, já recuperada, apresentação feita para comemorar o quinto aniversário do álbum The Phantom Agony.
Yves HutsEm 14 de junho 2008 foi realizado The Classical Conspiracy, um concerto no Miskolc Ice Hall (Hungria) em que tocaram peças clássicas de Mozart, Dvořák, Verdi, Orff, Prokofiev, Grieg e Vivaldi junto a uma orquestra e a um coral, mas seguindo o estilo da própria banda. Também, algumas de suas próprias canções do grupo reescritas especialmente para o evento.
No fim de 2008 Ad deixa a banda por não estar mais se sentindo bem pelas turnês e pelo pouco tempo que o restava para fazer outras coisas, segundo nota oficial no MySpace do guitarrista. As buscas por um novo integrante continuaram até meados de janeiro de 2009. Reuniu-se ao grupo o guitarrista Issac Delahaye, do God Dethroned.
Em maio de 2009 é lançado o álbum ao vivo do show The Classical Conspiracy, sendo duplo e contendo 28 músicas, alcançando a vigésima terceiro posição na parada oficial holandesa. No dia 16 de outubro de 2009 foi lançado o álbum Design Your Universe, com a temática de que todos estamos ligados a nível subatômico e que podemos influenciar o mundo através dos nossos pensamentos, e continuará nele o conceito A New Age Dawns. No Metal Female Voices Fest VII, no dia 17 de janeiro de 2010, a banda gravará um DVD ao vivo.


fonte wikipédia

Lacuna Coil




Lacuna Coil é uma banda de metal gótico formada em Milão, Itália, em 1996. Outros nomes da banda, antes de chegar ao atual, foram Sleep of Right e Ethereal. A banda é inspirada pelo imaginário gótico, e seus membros são conhecidos musicalmente por compor canções que consistem em linhas de guitarra entrelaçadas com o teclado, contrastando com vocal feminino e masculino, tornando o som bastante melódico. Apesar disso, grande parte do material mais recente possui influências em bandas como Korn e Meshuggah. De acordo com o grupo, são inspirados por bandas como Depeche Mode, Paradise Lost, Tiamat, Septic Flesh, Type O Negative e In Flames, entre outras. Shallow Life é o quinto álbum de estúdio da banda e foi lançado em abril de 2009

domingo, 25 de outubro de 2009

The Beatles Remasters stereo

















The Beatles foi uma banda de rock de Liverpool, Inglaterra, com suas raízes no final da década de 1950 e formada na década de 1960, constituída por Paul McCartney (baixo, piano e vocais), John Lennon (guitarra, piano e vocais), George Harrison (guitarra solo e vocais) e Ringo Starr (bateria e vocais). Os "garotos de Liverpool", ou "Fab Four" ("Quarteto Fantástico"), como eram chamados, obtiveram fama, popularidade e notoriedade até hoje inéditas para uma banda musical, e se tornaram a banda de maior sucesso e de maior influência do século XX. Embora inicialmente o estilo musical do grupo tenha sido influenciado pelo rock and roll e pelo skiffle dos anos 1950, a banda explorou durante a carreira gêneros que vão de rock melódico a rock psicodélico.[a] O grupo liderou a "Invasão Britânica" nos Estados Unidos, no início da década de 1960. Suas vestimentas, seus cortes de cabelo e sua crescente consciência social exerceram forte influência sobre a juventude da época; criou-se o termo "beatlemania" para designar o intenso fanatismo pela banda demonstrado pelos jovens. Após a banda se separar em 1970, os quatro membros iniciaram carreiras solo de sucesso. Considerado o grupo musical mais bem-sucedido da história, sendo os seus membros aclamados por público e crítica, com mais de um 1 bilhão de álbuns vendidos em todo o mundo, e com 27 canções que atingiram o primeiro lugar nas paradas de sucesso apenas nos Estados Unidos da América, além de conseguirem ocupar em determinado momento os cinco primeiros lugares em meados de 1964 — números recordes até os dias atuais — os Beatles influenciaram e ainda influenciam bandas do mundo todo. Após 40 anos da banda se separar eles ainda continuam batendo recordes de vendas. Os discos remasterizados dos Beatles foram lançados no dia 9 de setembro de 2009 e em apenas 5 dias mais de 2,5 milhões de álbuns já haviam sido vendidos. Pela inventividade e originalidade em suas canções, John Lennon e Paul McCartney formaram a mais celebrada e famosa dupla musical de todo o planeta. Os Beatles incluíram em sua carreira feitos que influenciaram todas as gerações seguintes: foram os precursores da música indiana no pop/rock ocidental; foram a primeira banda a fazer vídeos musicais de suas canções, e o álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band foi o primeiro do mundo a conter um encarte com fotos e letras de suas canções. Em 2003, a Rolling Stone americana classificou-o como o melhor álbum de todos os tempos e, em 2004, incluiu os Beatles em primeiro lugar na Lista dos Cem Maiores Artistas de Todos os Tempos.De acordo com a mesma revista, a música inovadora e o impacto cultural dos Beatles ajudaram a definir a década de 1960; sua influência cultural e pop ainda continua viva e intensa nos dias de hoje. Em 2008, a Billboard divulgou uma lista dos 100 artistas mais vendidos para celebrar o quinquagésimo aniversário da revista, listando os Beatles no topo da hierarquia. Os Beatles também foram incluídos na lista de 100 Pessoas mais Importantes do Século XX, da revista Time.

parte 01
parte 02
parte 03
parte 04
Magical Mystery Tour
The Beatles (White Album)

Past Masters

sábado, 24 de outubro de 2009

Bon Jovi


This Left Feels Right + bonus dvd audio cd registra os classicos do grupo em versões acústicas

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Charlie Brown Junior


Camisa 10 Joga Bola Até na Chuva

Novo cd de inéditas da banda paulista Charlie Brown Junior

cd de estreia na sony music


terça-feira, 20 de outubro de 2009

Duff McKagan's Loaded


Loaded (também conhecido como Duff McKagan's Loaded) é um grupo americano de hard rock formado em Seattle, Washington, em 1999. Originalmente composta pelo vocalista, compositor e baixista Duff McKagan, guitarrista Michael Barragan, guitarrista Dez Cadena e o baterista TaZ Bentley. Loaded se reuniu em 2008 com McKagan nos vocais e guitarra e novos membros - guitarrista Mike Squires, baixista Jeff Rouse e pelo baterista Geoff

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